Gallery 前田

今日から、１０－２０号の特別創作教室は赤坂教室に移った。南北線の溜池山王駅から徒歩２分の細川ビルの６階に先生が部屋を借りてオープンしたばかりである。私には吉祥寺教室より３０分短縮となった。

本日は、標題の通り久しぶりにバラを描いた。１０：３０から１５：３０までの正味５時間、昼食はおにぎりを食べながら描いた。

（注：写真を入れ替えました。フラッシュを止めました。黄色の薔薇が白くなっていました。）

薔薇とアンティーク静物、ﾜﾄｿﾝ紙、F20号　　2019/12/04

家内が語学教室の仲間から庭に植えている秋の果物である「あけび」を頂いてきた。以前にも、頂き物を描いたが、今回は二房、計４個を頂いた。私は、このような果物を丁寧に写実的に描く気力がなく、いつもの感覚で描いた。

また、今回一緒に頂いたオレンジの果物を調べたが名前が判らなかった。アケビの一種かなとも思ったが表面が艶々しているし柿のようであるが柿ではない。

あけび　ﾜﾄｿﾝ紙　F6号　2019/11/11

先ずはお知らせ：９月４日にアップロードした水彩画「シャルダン風の静物」P20号　を今秋（2019年度）の第３９回浦安市美術展の洋画部門に出品したところ奨励賞を受賞しました。今一度ご覧いただければ幸いです

浦安市美術展の受賞履歴

2016年度美術展　佳作賞　「コラージュ、人形と静物」　F20号

2013年度美術展　奨励賞　「西洋人形と静物」　F20号

2010年度美術展　奨励賞　「アンティーク・ドール」　F30号

本日は紅葉を描くとして都内の目白庭園でスケッチ会がありました。しかし、紅葉の盛りに開催されるライトアップが２３日からなので約２週間早かったので部分紅葉という状態でした。しかし私は２週間後は、こんな状態になるのではないかと想像して描きました。

庭園での主役は六角浮き見堂、脇役は石塔と構図を配置した。写真１でどうにかP6号に納まるようだったが、浮き見堂の右が寂しいので写真２と合成した。また写真１を全て描くと主役と脇役が間が空きすぎるので省略した。ということで構図は大きく変更した。

目白庭園、ﾌｧﾌﾞﾘｱｰﾉ紙　P6号　2019/11/07

写真１

写真２

今日は秋のスケッチ会に参加した。都内なので自宅から近かった。早く着きすぎて（9時35分）王子駅前から公園まで無料のエレベータ風乗り物が10時からだったので坂を歩いて登った。この歳にはきつかった。特に、心臓が弱い私にとっては良くなかった。しかし、自分が気に入った構図で描けた。

今まで書いたのと違う洋館、渋沢栄一ゆかりの建物で、応接に利用していたようである。

青淵文庫、飛鳥山公園　ﾌｧﾌﾞﾘｱｰﾉ紙　P8号　2019/10/31

夜電球色で撮影したものが下記の絵です。この方が実絵に近い。

今週は、2週間前に写真を見て描いたものを、最終仕上げする2回目であった。私は既に家で仕上げていたが（このホームページにもアップロード済み）、その絵を持参した。しかし、今日は敢えて写真を持参しなかった。写真を見るとどうしても細部にこだわり、細かく描きすぎる癖が抜けきらないからである。本日の命題は「主役、脇役の区別をつけながら、かいつまんで細部を描きこみましょう。」であった。

持参した絵の一部を水で洗い、大まかな色づかいにして、主役部分の「ため息橋」を加筆修正した。そして明暗をもう一度見直してみた。

ため息橋　ﾌｧﾌﾞﾘｱｰﾉ紙　F6号　2019/10/23 加筆修正

東京新聞に和田さんという写真家が日比谷公園の池の周りの風景を投稿していた。ちょうど、秋の雰囲気を描きたいと思っていたので参考にさせて頂いた。ただ、写真のように細かく描くのが本意ではないので、色彩として秋が感じられたら良いと思っている。絵を写真にとったら、明るくなりすぎているので不本意。実写に近くカメラを調整したいと思っている。カメラを変えて撮りなおしました。

都会にも秋が来た　ﾜﾄｿﾝ紙　F6号　2019/10/17

十年ほど前のNIKON　COOLPIX２０００で撮ったのが次の写真です。

９日の水曜日は、久しぶりに通常コース教室に参加した。対象物の静物は、特になく、写真を見て描くというところである。題材として、ヴェネティアに旅行する人は必ず見学する「ため息の橋」である。私は、何度も訪れた場所であるが、頭の中では「嘆きの橋」として覚え、昔、左側建物の裁判所で判決を受けた犯罪者がこの橋を渡り、右側建物の拘置所に渡る際、自己の犯罪について、嘆き、反省して渡ったと言い伝えられていると旅行書で読んだ記憶がある。

１０時ー１３時の３時間で６号サイズで描いた。教室で描いた絵は、どうしても写真を見て描いたことが判るような写実過ぎる絵になった。先生は、それでは、面白みがないので、色彩も自由に好みに変えたり、遠近法に捕らわれることも無いのではないかとコメントがあった。

自宅に帰って、２-３日眺め、少し、手を加えて修正した。やはり、建物中心を崩すことが出来なかったが主役の橋は満足となったので筆を止めた。

ため息橋、ヴェネティア　ﾌｧﾌﾞﾘｱｰﾉ紙　F6号　2019/10/12

７-８月の暑い夏は気温３０度以上が多かったので浦安から吉祥寺まで片道１時間半ほど掛かって通うのは体に支障をきたすので休ませて頂いた。

９月に入り漸く涼しくなったので、今日は標題の教室に参加した。絵画の勉強不足か標題のことは知らなかったので、ネットで調べた結果「１８世紀ロココ様式の時代のフランス絵画」とあった。画家、ジャン・シメオン・シャルダンの画風ということのようである。

１０時ー１６時の６時間でP20号に描いた。画材は、古いコーヒー豆粉砕器具、スコッチウィスキー瓶、焼酎瓶、英国風のHand　Bell、果物としてバナナ、レモン、トマト、食べ物としてトーストパンがアレンジされた。

「注：当作品を今秋の浦安市美術展（１１月１１日～１７日）洋画部門に出品したところ奨励賞を頂くことになりましたのでお知らせします。」

シャルダン風の静物、ﾌｧﾌﾞﾘｱｰﾉ紙P20号、2019/09/04

静物の写真

下書き

東京新聞(2019/07/10朝刊）の最終ページで、デジタルアートについて特集があった。お台場のデジタルアート　ミュージアムについて次の記事があった。

人の動きをセンサーで捉え、動きに合わせてCGが変化している。例えば、壁から床へと滝のように流れ落ちる水の画像の上に立つと、靴に沿って水が分かれる。天井から下がる何本もの透明な棒に光を当てた「雨」など、CGを立体に見せる工夫も。壁一面の鏡に映るCGは、万華鏡の中に入ったかのようだ。

そして、この場面を写真に撮って載せていた。普通のスケッチ等で描く水彩よりも作られた画像、色彩、そして雨をいちど水彩で描こうと思った。

私にとっては幻想的な場面である。雨は、マスキング、釘による引っ掻き傷で表現した。

デジタル画像、雨　ﾌｧﾌﾞﾘｱｰﾉ紙　F6号　2019/07/14

今日は、スケッチ会である。鶴見駅西口のバス停から新横浜駅行きのバスに乗り、表谷戸で降りて５分。新浦安駅から約２時間の行程であった。今回の古民家は１６世紀末の慶長年間から獅子ヶ谷村の名主を務めてきた家である。建物は１８９６年（明治２９年）ごろ再普請されたようである。

実は、私が生まれ育った田舎の家は、横溝屋敷ほど大きくはなかったが（横溝屋敷は２階建て、私の実家は一階建て。）同じような茅葺の家で、子供の頃、約１００－１２０年の江戸末期の建築と聞かされていた。現に、子供頃の記憶であるが、１０年周期の茅葺き替え工事の記憶がある。しかし、秋田地方からの茅葺職人が減少したことや自宅が調達する茅葺の材料調達が困難になり、私が実家を離れた20歳頃に、レンガ吹きの屋根に建て替えた。こういうノスタルジーに触発された為か、遠路、スケッチ会に参加した。

古民家、横溝屋敷　ﾌｧﾌﾞﾘｱｰﾉ紙F6号　2019/06/05